compagnie gambit
« Le rôle de l’artiste, pour moi, est de mettre le doigt sur ce qui nous questionne et/ou là où ça fait mal. Ce que je cherche c’est susciter, solliciter des gens, créer un trouble,... » D. Guilhaudin.
U
Création 2020-2021
3ème volet du triptyque hOw... to meet up... U
Quatuor (3 danseurs et 1 musicien)
durée : 45mn
première : le 18 décembre 2020
à propos du format
Un style chorégraphique qui navigue entre des sollicitations très physique des danseurs et des états de corps sensibles. Cette nouvelle création reste dans un travail de recherche autour d'une structure légère. L’Univers gris/noir, voire usé sera celui d’un lieu pré-existant ; sorte d’usine pour les uns, échafaudage délabré pour les autres suggérant le labeur du quotidien. Un univers qui suggère plus qu’il ne dit permettant à chacun d’ouvrir la porte de ses propres souvenirs ; le parti-pris ? celui du détournement !
à propos de la thématique
De la narration à l'abstraction, cette nouvelle pièce révèle à chaque séquence qui de l'homme ou de la machine domine l'autre ? Comment l'urbanisation rapproche ou éloigne les hommes, change leurs rapports ? Et, si l'espace ainsi créé commence par évoquer de simples actions comme soulever, transporter, déplacer...proche du réel, il deviendra prétexte au jeu, à la rencontre, au rêve... à l’imaginaire !
distribution
mise en scène chorégraphique : Dominique Guilhaudin
interprètes : Sacha Glachant, Clément Olivier, 3ème danseur (en cours)
composition et musique live : Bertrand Blessing
TO MEET UP
Création 2017-2018
2ème volet du triptyque hOw... to meet up... U
Quatuor (3 danseurs et 1 musicien)
durée : 45mn
première : le 5 juillet 2018
à propos du format
A l'inverse de "hOw" où le cube était un espace dangereux, limitatif, attractif et enivrant, il sera question, pour « to meet up », de nouvelles « rencontres » avec la matière et le volume. Partir de l'abstrait, questionner les états de corps et faire émerger comme une évidence une autre conquête du cube, avec un mot clef : Dépassement (de soi, de l'espace, du volume, de la hauteur).
à propos de la thématique
Pour la construction du décor je m’inspire de l’univers de la BD La fièvre d’Urbicande. Entre acrobaties, danse contemporaine et musique live, dans l'univers de To meet up se mêlent différents arts créant des points de friction ou de fusion et où l'influence de l'un sur l'autre est source de surprise pour les spectateurs... Un cube proposé aux interprètes comme espace variable de jeu et de contraintes. Tour à tour partenaire, point de rencontres des 3 interprètes ou paysage onirique, il deviendra ce qu’il ne semble pas être.
distribution
mise en scène chorégraphique : Dominique Guilhaudin
interprètes : Sacha Glachant, Jorys Zegarac, Maxime Herviou
composition et musique live : Bertrand Blessing
CATCH ME
Création en 2016
Quatuor (3 danseuses et 1 musicien)
durée : 35mn
première : le 29 avril 2016
à propos du format
3 "luchadors" passent de l'attaque à l'esquive, de traversées fulgurantes aux portés acrobatiques,... puis les masques tombent ! le ring laisse place à un espace scénique évolutif à l'intérieur duquel les interprètes devront coexister.
à propos de la thématique
"Pour cette nouvelle création je veux me confronter au principe de dualité de l'être humain sa force et ses faiblesses, bousculer les idées reçues des représentations collectives de l'homme fort et de la femme sensible.
Un trio de danseuses révélera au fur et à mesure de la création ce qui constitue pour moi la féminité en exploitant ce qu'il y a de convenu mais aussi d'étonnant, de différent et de semblable à l'homme. Je parlerai de ce que l'on attribue communément au genre masculin, la Détermination, au genre féminin, l'instabilité et en conclusion à l'individu, la liberté. Ces trois mots seront la colonne vertébrale du spectacle autour desquels tout s'articule."
- D. Guilhaudin
distribution
mise en scène chorégraphique : Dominique Guilhaudin
interprètes : Géraldine Mainguet, Jade Schrapp, Bi-jia Yang
composition et musique live : Bertrand Blessing
décor : Charly Frénéa
costumes : conception Dominique Guilhaudin/ réalisation Aline Girer
Création en 2014
Trio (2 danseurs, 1 musicien)
durée : 40mn
première : 25 et 27 février 2014 Chambéry
hOw
à propos du format
Un objet d’exploration : un simple cube métallique s’utilisant en extérieur et intérieur comme partenaire privilégié à la fois manipulateur et manipulé.
à propos de la thématique
Ce cube représente une maison dans les arbres, un souvenir d'enfant partant du ventre de la mère, comme une boîte de Pandore qui à chaque ouverture nous embarque dans une petite histoire d'humain, nous livrant un secret. Un espace qui devient dangereux, attractif, envirant, troublant, imposant et limitatif aussi…
‘hOw’ est une pièce chorégraphique qui explore les limites de l’équilibre, la prise de risque et l’illusion avec un objet qui “n'est pas ce qu'il semble être” et qui devient le moteur d’un univers poétique et magique entre réel et illusion!
distribution
mise en scène chorégraphique : Dominique Guilhaudin
répétitrice : Lili Cheng
interprètes : Sacha Glachant et Jade Schrapp
composition et musique live : Bertrand Blessing
décor : Charly Frénéa
eRO
Création en 2012
Duo et trio
(1 danseur + 1 musicien ou 2 danseurs+ 1 musicien)
durée : 28mn
à propos du format
J'ai voulu créée une 'carte postale' une pièce qui puisse se jouer en intérieur comme en extérieur sur une place, dans une salle, dans une cour. Une pièce avec laquelle nous pouvons être autonomes techniquement.
Une pièce unisexe, que je propose sous plusieurs forme : Un duo ou un trio danse/musique avec une partition identique pour un danseur et une danseuse qui laisse transpirer la part de féminité/masculinité de l'un sur l'autre et inversement.
à propos de la thématique
Nous nous sommes tous sentis un jour dépassés par notre quotidien et ses contraintes, comme un raz de bol général, une envie de tout envoyer balader, j’ai voulu parler de ce moment, mais aussi de la force que nous ressortons de ces instants de doute et comment nous repartons plus forts !
« Un individu est là devant nous. Comme chaque matin, il commence sa journée, mais cette fois son « cocon quotidien » n’est plus à sa taille, il prend vie, grandit, le dépasse : Dans eRO, je décortique une mise à nue, un combat… un réveil !.» D. Guilhaudin
distribution
mise en scène chorégraphique : Dominique Guilhaudin
interprètes : Gianluca Girolami, Géraldine Mainguet
composition et musique live : Bertrand Blessing
BENVEGNA
Création en dec 2010
Duo féminin (1 danseuse + 1 comédienne)
durée : 35min
à propos du format
Deuxième carte postale, que j'ai plus centré sur le jeune public même s'il s'agit d'une pièce que l'on joue en tout public familial.
à propos de la thématique
La volonté de postuler à cet appel à projet n’est pas le fruit du hasard. En effet, savoyarde de naissance, Dominique Guilhaudin a toujours baigné dans cet entre deux car même si la Savoie est depuis longtemps rattachée à la France des traces de ses origines piémontaise demeurent dans le quotidien de ses habitants.
Un duo comme référence à cette séparation et un duo… de femmes, peut-être un clin d’œil au suffrage masculin qui entérina le rattachement à la France
Benvegna est proposé comme un détournement artistique de la frontière, du (r)attachement, de la différence : des cultures mais aussi de langages (parlé, corporel avec la danse et le théâtre)…un regard non sans une pointe d’humour !
distribution
mise en scène chorégraphique : Dominique Guilhaudin
interprètes : Antonella Amirante, Géraldine Mainguet
bande son : Jean-Marc Toillon